怎么学唱英语歌· 正确方法
♪ 别急着找啥“标准版”要么“权威录音”,出于那玩意儿往往忒完美了,像那个还没洗泡就扔进冷水里的包子,咬一口全是渣。学唱英语歌实际上更像是在和一个几十年的老友聊天,你认定自己是哭着求他教,实际上他早就在隔壁房间跟你唠嗑了。
这就好比你打算去学中文,老师肯定给你开教材,让你背“鹅妈妈”那些死记硬背的课文。但我告诉你,别指望靠那个。当你真正开口唱歌,喉咙会发出怪的声音,像是个被塞了棉花的破气球,你根本笑不出来。这时候没人会盯着你的麦克风给你示范,只会认定你在搞砸。这就好比你学做菜,你端上来一盘全是碎菜叶的饭,别人不会说“你手艺不中”,而是直接说“今天这饭难以下咽”,然后换一道新菜。
实际上大局部人学歌,都是从手机里开那种“跟着唱”的 APP 启动的。屏幕上有个红红的小点,你在副歌局部跟着点头,哪怕你根本不会唱那个词,只认定节奏要对就行。这种时候别急着去抠音准要么咬字,先把歌的骨架搭起来。想象一下你是在给这首歌拍视频,镜头要稳,节奏要卡点,别把自己按在椅子上像只死猫一样坐着。
用“咻咻咻”代替歌词,只跟节奏。推荐练习:英语歌《Yesterday》副歌,用“da da da”哼唱,忽略辅音。
对着镜子看喉部肌肉,唱英语歌的正确方法就是让喉咙放松,像猫打呼噜。练习时用手摸喉结两侧,感受紧张度。
把节奏当成呼吸,像猫均匀的呼噜声。不要咬成方块字,用“咻咻咻”完成整首《Hey Jude》。
⏱️ 进阶:用节拍器调至72bpm,每拍吸气,每两拍呼气,同时哼唱。
▸ 大量人练了数天,还是认定声音干巴巴的,像是在念课文。这时候你就去听点挺老的爵士乐要么布鲁斯,听听那些大牛是如何把那种粗糙的嗓音练成宝藏的。你会发现,那些声音里有故事,有情绪,有那种你还没学会管住但已经自然流露的特色。
推荐听单: Louis Armstrong “What a Wonderful World” (感受粗糙中的温暖) 、Ella Fitzgerald “Summertime” (气声与节奏的完美融合)。
实际上真正的进步,往往不是你认定自己唱得有多标准,而是你突然认定自己能即兴发挥。比如你听到下一句歌词,认定“哎?这个感觉有点不对”,然后你就立马调整,用一种更自然、就连有点怪的方式去唱,结局意外地好听。这时候你才真正启动理解音乐。
唱英语歌的正确方法包含对蓝调音阶的感知。试试在C大调里随意插入降mi或降si,制造布鲁斯味道。
再举个例子,你看那些伟大的灵魂,他们唱歌时往往不追求完美。柴可夫斯基晚年起调儿都塌,克莱门蒂的和声也是烂到极点。但为啥他们最受欢迎的?出于你是听着他们唱,而不是听着他们教出来的歌。要是你按照教科书去唱,你是在花他们的才华;要是你体验他们那种带着瑕疵却直击人心的声音,你就成了粉丝。
? 每日心理建设:允许自己唱错,把跑调当成新的旋律。录下自己的声音,找出其中“意外的美感”。
当你意识到自己能用肌肉发声,而不是用喉咙嘶吼的时候,那种感觉才叫“打通任督二脉”。怎么学唱英语歌的起点就是放弃对“标准音高”的执着。
试着把节奏当成一种呼吸,像猫在就寝时那种均匀的呼噜声。你不需求把歌曲咬成方块字,哪怕是用那种怪的“咻咻咻”声去唱,只要你能坚持唱完,你就已经战胜了那个认定自己不中的人。
最好的方式,就是制造一个像哥们儿聚会一样的环境。去听那些现场的人,不是为了模仿,是为了感受那种氛围。去那种嘈杂的酒吧,去那种人声鼎沸的教堂背景里,那些声音是如何层层叠累、如何挤在一起却不会打架的。
当你真正启动尝试,当你发现自己能跟着节奏跳动,就连能哼出那种怪的声线,那种快乐自然会追上你。别怕慢,别怕丑,别怕声音发虚。音乐的魅力就在于它的生命力,它是一种不断生长、不断演变的活物。你只是在其中努力生长的一株植物,只要你不拉倒,总会有那一天,你不再是那个在温室里受委屈的幼苗,而是能自己种花的人。
这时候你不需求去背那些公式,你只需求去感受。去感受声音的震动,去感受歌词里的味道,去感受那个熟悉的旋律在你心里盘旋。当你真正启动吸收那些东西,而不是机械地执行那些指令时,那种成就感,那种“原来我能够做到”的感觉,才会真正降临你的生命里。
故此,关掉那些冷冰冰的教程,把手机放下,打开你耳朵里那些凌乱的、有逻辑的、带着温度的声音。别指望能一下子学会,别指望能一口一个单词地唱下来。就像学开车,你不可能一上来就拥有完美的控方向盘技术,但你务必踩油门,务必感受方向盘的触感,务必听车轮滚动的声音。当你的身体启动适应这种节奏,你就不需求再靠书本去硬塞了。